Künstlerisches Zeichnen ist eines der aufregendsten und kreativsten Hobbys, das einer Person nicht nur ästhetisches Vergnügen, sondern auch die Möglichkeit zum Ausdruck bringen kann. Und wenn Sie sich früher für spezielle Kurse registrieren und am Unterricht teilnehmen mussten, um die Fähigkeiten des Zeichnens zu erlernen und zu verbessern, können Sie jetzt dank Lernvideos auf YouTube direkt von zu Hause aus zeichnen lernen.
Es gibt eine große Anzahl von Kanälen auf YouTube, auf denen erfahrene Künstler und Profis ihr Wissen, ihre Techniken und ihre Geheimnisse beim Zeichnen teilen. Wenn Sie sich diese Videos ansehen, können Sie lernen, verschiedene Objekte, Tiere, Menschen und Landschaften zu zeichnen, verschiedene Techniken und Stile zu erlernen. Ein wichtiger Vorteil des Lernens auf YouTube besteht darin, dass Sie die Video-Tutorials nach Ihrem Ausbildungsniveau auswählen und den Anweisungen zu einem für Sie geeigneten Zeitpunkt folgen können.
Um jedoch zu lernen, wie man auf YouTube so effizient wie möglich zeichnet, gibt es einige Tipps. Wählen Sie zuerst einen oder mehrere Künstler, einen Stil oder eine Richtung aus, die Ihnen besonders gefällt, und machen Sie sie zu Ihren "Lehrern". Studieren Sie ihre Arbeiten, sehen Sie sich alle Videos auf ihrem Kanal an und üben Sie dann das Zeichnen nach ihren Techniken. Nach und nach werden Sie in der Lage sein, Ihren eigenen Stil und Ihre eigene Technik zu entwickeln.
Den richtigen Kanal finden
1. Lesen Sie die Beschreibung des Kanals
Bevor Sie einen Kanal abonnieren, ist es hilfreich, seine Beschreibung zu lesen. Dort sind normalerweise die Hauptthemen und Zeichenstile aufgeführt, mit denen sich der Autor beschäftigt. Die Beschreibung kann auch Informationen über die Häufigkeit der Veröffentlichung neuer Lektionen, das Lernformat und andere nützliche Informationen enthalten.
2. Sehen Sie sich die Vorschau und das Cover des Videos an
Das Cover und die Vorschau des Videos können einen Einblick in den Stil und die Qualität der Lernmaterialien auf dem Kanal geben. Achten Sie auf die visuelle Gestaltung des Videos und vergleichen Sie es mit Ihren Vorlieben und Erwartungen.
3. Überprüfen Sie einige Lektionen
Bevor Sie sich für einen Kanal anmelden, sollten Sie sich einige seiner Videos mit Lektionen ansehen. Dies wird Ihnen helfen, die Qualität des Unterrichts, den Stil der Präsentation des Materials und den Schwierigkeitsgrad des Unterrichts zu bewerten. Es wird auch hilfreich sein zu wissen, wie gut der Autor den Zeichnungsprozess erklärt und demonstriert.
Die Auswahl des richtigen Kanals für das Zeichnen auf YouTube ist der Schlüssel, um Ihnen zu helfen, das richtige Wissen und die richtigen Fähigkeiten zu erwerben. Versuchen Sie, einen Autor zu finden, der Ihren Anforderungen und Interessen vollständig entspricht.
Auswahl eines Themas für das Lernen
Wenn Sie sich entscheiden, Ihren YouTube-Kanal zu starten, in dem Sie Zeichnen lernen, ist es sehr wichtig, das richtige Thema für Ihre Videos auszuwählen. Hier sind einige Tipps, die Ihnen helfen, die richtige Wahl zu treffen:
- Lernen Sie beliebte Suchanfragen und Trends im Bereich des Zeichnens kennen. Beachten Sie, welche Themen und Stile bei den Zuschauern am beliebtesten sind.
- Entscheiden Sie sich für Ihre Zielgruppe. Verstehen Sie, in welchem Alter und in welchem Ausbildungsniveau Ihre Zeichenunterrichtsstunden vorgesehen sind. Berücksichtigen Sie die Interessen und Bedürfnisse Ihrer Zielgruppe.
- Wählen Sie Ihre einzigartige Nische. Zeichnen ist ein breites und beliebtes Thema auf YouTube, daher ist es wichtig, Ihre Einzigartigkeit zu finden und sich von der Konkurrenz abzuheben. Zum Beispiel können Sie sich darauf konzentrieren, Manga oder Illustrationen für Bücher zu zeichnen.
- Achten Sie ständig auf Feedback von Ihren Zuschauern. Kommunizieren Sie aktiv mit ihnen in Kommentaren und sozialen Netzwerken. Berücksichtigen Sie ihre Wünsche und Vorschläge bei der Auswahl des Themas Ihrer nächsten Videos.
Fühlen Sie sich frei, zu experimentieren und das Thema Ihrer Videos im Laufe der Zeit zu ändern. Sobald Sie Ihre erkennbare Nische und Ihren Stil gefunden haben, wird es einfacher für Sie sein, Zuschauer anzuziehen und Ihren YouTube-Kanal zu entwickeln.
Grundlegende Techniken verstehen
Bevor Sie mit dem Zeichnen auf YouTube beginnen, ist es wichtig, sich der grundlegenden Techniken bewusst zu sein, mit denen Sie hochwertige Zeichnungen erstellen können. Hier sind einige wichtige Techniken, die Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln:
- Beobachtung und Analyse: Beginnen Sie damit, die Welt um Sie herum zu betrachten und Formen, Linien und Schatten zu analysieren. Dies wird Ihnen helfen, Ihre Fähigkeit zu verbessern, Details in Ihren Zeichnungen zu beobachten und zu übertragen.
- Liniensteuerung: Lernen Sie, selbstbewusste und klare Linien zu zeichnen. Probieren Sie verschiedene Arten von Linien aus - gerade, gekrümmt, gestrichelt usw. Dies wird Ihnen helfen, abwechslungsreiche und interessante Kompositionen zu erstellen.
- Proportionen erkennen: Es ist wichtig, die Proportionen der Objekte zu verstehen, die Sie zeichnen. Dies wird dazu beitragen, genauere und realistischere Zeichnungen zu erstellen. Es wird empfohlen, verschiedene Methoden und Techniken zur Untersuchung von Proportionen zu verwenden, z. B. die Verwendung von Gittern oder räumlichen Beziehungen.
- Erstellen von Tönen: Schattierungen und Schatten helfen, Ihren Zeichnungen Volumen und Tiefe zu verleihen. Lernen Sie, verschiedene Tonstufen mit verschiedenen Stiftschraffurtechniken, verschwommenen Kanten, Farbverläufen usw. zu erstellen.
- Experimentieren mit Materialien: Mit einer Vielzahl von Materialien können Sie unterschiedliche Effekte und Stile erstellen. Versuchen Sie, verschiedene Stifte, Marker, Gouache oder Aquarell zu verwenden. Experimentieren Sie mit verschiedenen Texturen, Linienstärken und Schattierungen.
- Vertrauen und Praxis: Es ist wichtig, Vertrauen in Ihre Fähigkeiten zu bewahren und weiter zu üben. Regelmäßiges Üben hilft Ihnen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern und sich als Künstler zu entwickeln.
Denken Sie daran, dass das Verständnis und Beherrschen dieser grundlegenden Techniken Zeit in Anspruch nimmt und Geduld erfordert. Mit ständigem Lernen und Üben können Sie jedoch ein hohes Maß an Zeichenkunst auf YouTube erreichen.
Praxis und Training
Wie in jedem anderen Geschäft muss man ständig üben, um ein guter Künstler zu werden. Hier finden Sie einige Tipps, wie Sie Praxis und Training richtig organisieren können, um Ihre Zeichenfähigkeiten zu entwickeln:
- Legen Sie einen regelmäßigen Übungsplan fest. Bestimmen Sie, an welchen Tagen und zu welchen Zeiten Sie sich wohl fühlen werden und halten Sie sich an diesen Zeitplan.
- Stellen Sie sich auf Konzentration ein. Deaktivieren Sie während des Trainings alle Ablenkungen, einschließlich des Telefons und der sozialen Medien.
- Beginnen Sie mit grundlegenden Fähigkeiten. Wenn Sie gerade anfangen zu zeichnen, beginnen Sie mit den grundlegenden Elementen und Formen und bewegen Sie sich allmählich zu komplexeren Objekten.
- Berücksichtigen Sie Ihre Fehler. Analysieren Sie Ihre Arbeit nach jedem Training und verstehen Sie, worin Sie Fehler machen. Dies ermöglicht es Ihnen, sie jedes Mal zu korrigieren und besser zu werden.
- Lerne verschiedene Techniken. Beschränken Sie sich nicht nur auf einen Stil oder eine Zeichnungstechnik. Lerne eine Vielzahl von Techniken und Ansätzen, um deine Fähigkeiten und deinen Stil zu erweitern.
- Verwenden Sie verschiedene Materialien. Experimentieren Sie mit verschiedenen Zeichenwerkzeugen und Materialien. Dies wird Ihnen helfen, Ihre Arbeit zu diversifizieren und zu lernen, sich an verschiedene Bedingungen anzupassen.
- Haben Sie keine Angst, Fehler zu machen. Zeichnen ist ein Prozess des ständigen Lernens und der Entwicklung. Haben Sie keine Angst, einen Fehler zu machen, es ist wichtig, Lehren daraus zu ziehen und weiterzumachen.
- Nehmen Sie an offenen Lektionen und Wettbewerben teil. Treten Sie Künstlergemeinschaften bei und berücksichtigen Sie andere. Die Teilnahme an offenen Klassen oder Wettbewerben hilft Ihnen, Feedback und Motivation für die Entwicklung zu erhalten.
Denken Sie daran, dass Übung der Schlüssel zum Erfolg beim Zeichnen ist. Nehmen Sie sich Zeit für das Training, hören Sie nicht damit auf und streben Sie immer danach, Ihre Fähigkeiten zu verbessern.
Verwenden von Referenzen
In der Regel sind Referenden im Internet öffentlich zugänglich. Sie können Fotos oder Bilder finden, die das Objekt, das Tier oder die Person darstellen, die Sie zeichnen möchten. Referenzen können sowohl fotografische als auch Skizzen oder Illustrationen sein. Die Hauptsache ist, sie müssen authentisch sein und das Objekt widerspiegeln, das Sie darstellen möchten.
Die Verwendung von Referenzen bedeutet kein Kopieren. Es ist wichtig zu verstehen, dass Referenzen nicht benötigt werden, um ein Bild genau zu kopieren, sondern um seine Struktur und Hauptmerkmale zu verstehen. Befolgen Sie die folgenden Schritte, um die Referenzen richtig zu verwenden:
| 1. | Wählen Sie eine geeignete Referenz aus. Schauen Sie sich verschiedene Fotos oder Bilder an und wählen Sie das aus, das Ihnen am besten gefällt oder das zu Ihrer Aufgabe oder Idee passt. |
| 2. | Analysieren Sie die Referenz. Studieren Sie das Referendum sorgfältig und achten Sie auf Formen, Proportionen, Schatten und grundlegende Details. Sie können Beobachtung und Markierungen auf Papier oder in einem Malprogramm verwenden, um die Details zu verstehen. |
| 3. | Erstellen Sie Ihre Zeichnung. Verwenden Sie die Referenz als Zeiger und beginnen Sie mit der Erstellung Ihrer eigenen Zeichnung. Fühlen Sie sich frei, Ihre individuellen Änderungen und Ansätze vorzunehmen, um Ihren persönlichen Stil hinzuzufügen. |
Die Verwendung von Referenzen ist nicht nur eine gute Möglichkeit, Ihre Zeichnungstechnik zu verbessern, sondern auch Ihre Vorstellung von einem Thema oder Bild zu entwickeln. Indem Sie Ihre Ideen mit Hilfe von Referenzen auf der Leinwand beobachten, analysieren und umsetzen, werden Ihre Zeichnungen auf YouTube immer mehr an Popularität und Anerkennung gewinnen.
Arbeiten mit Materialien
Zuerst müssen Sie ein Aquarellpapier wählen. Es wird empfohlen, Papier mit einem Gewicht von 300 g / m2 oder höher zu kaufen, damit es sich nicht zerkratzt oder Wasser durchlässt. Erwerben Sie auch gute Pinsel, weil sie helfen, glatte und genaue Linien zu erstellen. Die beste Wahl sind Pinsel aus synthetischen Fasern, runder Form und unterschiedlicher Größe.
Das Wichtigste im Aquarell sind Farben. Achten Sie beim Kauf auf die Qualität und Helligkeit der Pigmente. Gute Aquarellfarben sollten nicht verwelkt sein und ein helles und sattes Farbschema haben. Es wird empfohlen, mit einem kleinen Farbsatz zu beginnen und ihn allmählich aufzufüllen.
Es wird empfohlen, Öl, Gouache, Acrylfarben oder Bleistifte zu verwenden, um Effekte zu erzeugen und die Möglichkeiten zu erweitern. Sie ermöglichen es, der Arbeit Textur hinzuzufügen, Volumen und zusätzliche Details zu erstellen.
Vergessen Sie nicht zusätzliche Werkzeuge wie eine Zeichenmaske, eine Sektorpalette oder eine Palette mit einzelnen Zellen, eine Airbrush oder Mascara. Sie werden Ihnen helfen, professionellere Ergebnisse zu erzielen und einzigartige Effekte zu erzielen.
| Werkstoffe | Die Beschreibung |
|---|---|
| Aquarell-Papier | Wählen Sie eine Dichte von 300 g/m2 für die besten Ergebnisse. |
| Pinsel | Kaufen Sie synthetische Pinsel in runder Form in verschiedenen Größen. |
| Aquarellfarben | Achten Sie auf die Helligkeit und Sättigung der Pigmente. |
| Öl, Gouache, Acrylfarben oder Bleistifte | Fügen Sie Ihrer Arbeit Textur und zusätzliche Details hinzu. |
| Zusätzliche Werkzeuge | Eine Malmaske, eine Palette, eine Airbrush oder eine Mascara helfen Ihnen, professionellere Ergebnisse zu erzielen. |
Feedback erhalten
Wenn Sie anfangen, Ihre Zeichnungen zu veröffentlichen, notieren Sie sich die Kommentare unter Ihrem Video. Sie können einen nützlichen Feedbackservice von Ihren Zuschauern in Form von Fragen, Kommentaren oder Lob erhalten. Antworten Sie auf Kommentare, danken Sie für Ihr Feedback und berücksichtigen Sie Vorschläge.
Es lohnt sich auch, auf die Meinungen und Ratschläge anderer Künstler zu achten, die auf YouTube zeichnen. Sie können ihre Erfahrungen teilen und Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln. Abonnieren Sie die Feeds anderer Zeichner und engagieren Sie sich aktiv in ihren Communities.
Vergessen Sie nicht, dass das Feedback sowohl positiv als auch negativ sein kann. Es ist wichtig, konstruktive Kritik akzeptieren zu können und sie nicht als Beleidigung zu empfinden. Verwenden Sie negative Kommentare und Kommentare als Anreiz, Ihre Techniken und Ihren Stil zu perfektionieren.
Denken Sie daran, dass Feedback Ihnen hilft, als Künstler zu wachsen und sich zu entwickeln, also haben Sie keine Angst, es zu erhalten und es aktiv zu nutzen.
Entwickeln Sie Ihren Stil
Experimentieren Sie mit verschiedenen Techniken. Versuchen Sie, verschiedene Werkzeuge, Materialien und Zeichnungstechniken zu verwenden. Dies wird Ihnen helfen, neue Möglichkeiten zu entdecken und Ihre Lieblingstechniken zu finden.
Studieren Sie die Werke anderer Künstler. Das Studium der Werke berühmter und talentierter Künstler kann Sie inspirieren und verschiedene Stile und Ansätze zum Zeichnen zeigen. Aber denken Sie daran, dass das Hauptziel darin besteht, Ihre Einzigartigkeit zu finden, anstatt die Werke anderer zu kopieren.
Übe regelmäßig. Es gibt nichts Wichtigeres als ständige Übung, um sich zu entwickeln und Ihre Fähigkeiten zu verbessern. Nehmen Sie sich Zeit, jeden Tag oder so oft wie möglich zu malen. Dies wird Ihnen helfen, Ihren Stil zu schärfen und Ihre Ideen in die Realität umzusetzen.
Sei offen für neue Ideen. Haben Sie keine Angst, neue Ansätze und Konzepte beim Zeichnen zu experimentieren und auszuprobieren. Sie können sich von anderen Kunstwerken, Fotografie, Musik, Literatur und anderen Quellen inspirieren lassen. Verwenden Sie sie als Inspiration, um Ihren einzigartigen Stil zu kreieren.
Vergleichen Sie sich nicht mit anderen. Jeder Künstler hat seinen eigenen Weg und seine eigenen Ziele. Vergleichen Sie sich nicht mit anderen und versuchen Sie nicht, genau wie sie zu sein. Konzentrieren Sie sich stattdessen auf Ihre Entwicklung und die ständige Verbesserung Ihres Stils.
Wenn Sie diese Tipps befolgen, können Sie Ihren eigenen Zeichenstil auf YouTube entwickeln und mehr Zuschauer ansprechen. Haben Sie keine Angst zu experimentieren und einzigartig zu sein - dies wird Ihnen helfen, sich von den vielen anderen Künstlern auf der Plattform abzuheben.
